Carnatic vs Classical
Karnatisk og klassisk er to former for musik i Indien. De er forskellige med hensyn til deres stil, karakteristika og lignende. Karnatisk musik hører til de sydindiske stater, nemlig Tamilnadu, Andhra Pradesh, Karnataka og Kerala. Faktisk er det mere populært i disse regioner end i det nordlige Indien, som overvejende er præget af hindustansk klassisk.
Klassisk musik er et andet navn givet til hindustansk klassisk musik. Karnatisk musik er også klassisk i sin stil. Den adskiller sig fra den klassiske musik i den forstand, at den lægger større vægt på den litterære del af sangen, det vil sige, at den giver større betydning for sangen som helhed under opførelsen.
En sang, der er komponeret i den karnatiske stil, består nødvendigvis af en Pallavi, Anupallavi og en eller to eller flere Charanamer. Hver af disse dele af sangen tillægges betydning, mens man synger i karnatisk stil. Sådan er det ikke med klassisk musik. Faktisk lægger de klassiske musikere mere vægt på raga-delen af musikken.
Karnatisk musik har sin egen måde at afgrænse raga på. Det gør det med alapana i begyndelsen. Alapana består i udarbejdelsen af den særlige raga, hvori Kriti er sammensat. Alapanaen efterfølges af gengivelsen af Pallavi. Det efterfølges af Niraval akkompagneret af Kalpita Svaras. Manodharma sangitam danner således rygraden i karnatisk musik.
Manodharma er den kreative del af karnatisk musik. Musikeren får friheden til at udforske ragaen og de forskellige aspekter af ragaen, der til sidst afsluttes med Kriti. Han får friheden til at vælge niraval fra enten anupallavi eller charanam. Det er sandt, at karnatisk musik udmærkede sig i kompositionerne af nogle af Vaggeyakaraerne, der også var gode til at skrive og synge.
Nogle af komponisterne i stil med Carnatic omfattede Tyagaraja, Syama Sastri, Muthuswamy Diskshitar, Swati Tirunal, Gopalakrishna Bharati, Papanasam Sivan og andre..
