Tegneserier vs. grafiske romaner
Tegneserier og grafiske romaner har altid været meget efterspurgte som et medie til at fortælle en historie ved hjælp af billeder, grafik eller tegnefilm, som du måske foretrækker at beskrive dem. Interessant nok er tegneserier altid blevet betragtet som egnet til børn, og voksne hånede tanken om at læse dem. Den seneste buzz omkring grafiske romaner illustrerer tydeligt denne gyldige pointe, da de ser ud til at have mere modent indhold og er designet til at være i læserskaren et stort segment af samfundet, der har været interesseret i tegneserier, men har frygtet at blive latterliggjort af andre for at læse. børne ting. Lad os finde ud af, om der er nogen forskel mellem tegneserier og grafiske romaner.
Comics
Tegneserier dækker en bred vifte af måder at udtrykke en historie på gennem billeder og inkluderer tegneserier, avisstriber, tegneserier, karikaturer, web-tegneserier og meget mere. Traditionelt er tegneserier dog blevet brugt til at formidle en sekventiel historie ved hjælp af grafik, og der er en overvægt af billeder frem for tekst. Det meste af historien er udtrykt ved hjælp af billeder, der med mellemrum tager hjælp af ordballoner for at hjælpe læseren med at forstå historien på en bedre måde. Ord bruges til at udvide billederne i stedet for at være et primært medie til at udtrykke historien, hvilket er tilfældet med romaner eller andre litterære værker.
Tegneserier dukkede op som et massemedie i det 20. århundrede, da aviser udgav tegneserieserier i deres søndagsudgaver, selvom de snart blev gjort tilgængelige på daglig basis for at fornemme disse stribers popularitet, og også fordi de hjalp med at forbedre salget af aviser. Snart fik forlagene ideen, og billige tegneserier i paperback trådte ind på markedet. Historisk set havde tegneserier karakterer, der enten var humoristiske eller eventyrlige, der gav et kick til læseren, især børnene. Med lanceringen af Action-tegneserier og Superman, der dukkede op, blev tegneserier ekstremt populære blandt folket, en tradition, der fortsætter indtil i dag.
I Japan er tegneserier traditionelt blevet kaldt manga, og emnet for tegneserier har været varieret fra børn til voksne til romantik og endda med seksuelle overtoner. Da den samme teknik blev brugt til at lave animationsfilm, blev den omt alt som anime i Japan.
Grafiske romaner
Begrebet grafisk roman er blevet opfundet for at referere til hårdt indbundne bøger, der indeholder billeder og lidt tekst for at formidle en historie, der har en begyndelse og også slutning i samme nummer. Den ser ud og føles ligesom en tegneserie, den eneste forskel er dens tykkelse og hårde omslag. Også emnet er modent og mere velegnet til voksne med mindre fokus på humor og eventyr end tilfældet er med tegneserier. Det betyder, at grafiske romaner er rettet mod voksne og bevidst forsøger at tage afstand fra tegneserier, der har et ungdomsindhold og er lettere for læseren.
Der er mange, der har kritiseret udtrykket og siger, at det er en undskyldning for at adskille dem med tegneserier og blot en markedsføringsidé. De er bare et trick til at sælge bøger, der er dyrere, mens de prøver at bruge den samme metode til at fortælle en historie.
Forskel mellem tegneserier og grafiske romaner
Når vi taler om forskelle, er tegneserier norm alt tynde og har en paperback, mens grafiske romaner er tykkere og hårdere. Du kan få tegneserier for så lidt som $2-$4, mens en gennemsnitlig grafisk roman kan koste mere end $10. En anden forskel er, at mens tegneserier for det meste er serialiseret, og historien vælter over på et andet nummer som et magasin, mens en grafisk roman er komplet i den forstand, at den har en begyndelse og slutning. Emnet er en anden bemærkelsesværdig forskel med tegneserier, der for det meste er centreret omkring sjove eller superheltefigurer, mens grafiske romaner fortæller mere modne, voksenorienterede historier.
